[스펜서] 화려한 왕실 속의 고립

 

 

 

'스펜서(Spencer, 2021)'는 영국 왕세자비 다이애나의 삶을 조명한 작품으로, 파블로 라라인 감독이 연출하고 크리스틴 스튜어트가 주연을 맡았습니다. 영화는 다이애나가 1991년 크리스마스 연휴 동안 왕실에서 보낸 며칠을 다루며, 그녀의 내면적 갈등과 심리적 압박을 세밀하게 표현합니다. 일반적인 전기 영화와 달리, 스펜서는 다이애나가 실제로 겪었을 법한 감정적 혼란을 예술적이고 감각적인 방식으로 풀어내어 관객들에게 색다른 경험을 제공합니다. 왕실 내부에서의 숨 막히는 분위기와 다이애나의 고립감을 중심으로 전개되는 이 영화는, 그녀가 스스로를 찾고자 했던 순간을 강렬하게 포착합니다.

 

1. 다이애나의 심리적 압박과 자유에 대한 갈망

스펜서는 왕실에서 살아가는 다이애나의 모습을 통해 한 개인이 겪는 심리적 압박과 자유에 대한 갈망을 섬세하게 묘사합니다. 영화의 배경은 1991년 크리스마스로, 다이애나는 찰스 왕세자와의 결혼 생활이 사실상 끝나가는 상황에 처해 있습니다. 하지만 왕실의 규율과 전통에 얽매여 있는 그녀는 외부적으로는 여전히 왕실의 일원으로 행동해야 합니다.

영화는 처음부터 그녀의 불안정한 심리를 강조합니다. 다이애나는 크리스마스를 보내기 위해 샌드링엄 저택으로 가는 길에서 방향을 잃고 헤매는 장면으로 등장하는데, 이는 그녀가 현재 처한 상황을 상징적으로 보여줍니다. 왕실의 삶에서 길을 잃고 있는 그녀의 상태를 시각적으로 표현한 것입니다.

샌드링엄 저택에서의 생활은 그녀에게 감옥과도 같습니다. 매일 정해진 시간에 기상하고, 정해진 의상을 입고, 정해진 자리에서 식사를 해야 하는 생활은 다이애나에게 극심한 스트레스를 줍니다. 특히 영화에서 강조되는 점은 ‘무게를 측정하는 전통’인데, 왕실 구성원들은 크리스마스 연휴 동안 식사 전후로 몸무게를 재어야 합니다. 이는 그들이 얼마나 즐겁게 시간을 보냈는지를 확인하는 방식이지만, 다이애나에게는 강요된 통제와 다름없습니다.

영화 속에서 그녀의 거식증은 중요한 요소로 다뤄집니다. 다이애나는 강압적인 분위기 속에서 음식을 거부하거나, 몰래 토하는 행동을 반복하며 자신이 처한 상황에 대한 저항을 나타냅니다. 이는 단순한 식습관의 문제가 아니라, 그녀가 얼마나 심리적으로 고통받고 있는지를 보여주는 장치입니다. 또한, 그녀는 종종 과거를 회상하며 자신의 어린 시절과 자유로운 순간들을 떠올리는데, 이는 현재와의 극명한 대조를 이루며 그녀가 얼마나 억눌려 있는지를 더욱 부각합니다.

다이애나가 스스로의 정체성을 찾으려는 과정은 영화 전반에 걸쳐 중요한 흐름을 이룹니다. 그녀는 왕실에서 ‘웨일스 공비’로서가 아니라, 자신이 원래 누구였는지 되찾으려 합니다. 이를 가장 상징적으로 나타내는 장면 중 하나는 그녀가 자신의 원래 성(姓)인 ‘스펜서’를 되새기며 정체성을 확인하는 순간입니다. 결국, 영화는 그녀가 억압된 환경 속에서 자신을 찾아가는 과정을 심도 있게 다루며, 자유를 향한 그녀의 내면적 투쟁을 강조합니다.

 

2. 왕실의 차가운 분위기와 폐쇄적인 환경

스펜서는 전통적이고 엄격한 영국 왕실의 분위기를 강렬하게 묘사하며, 그 안에서 다이애나가 느끼는 고립감을 극대화합니다. 영화 속 왕실의 모습은 웅장하지만 동시에 차갑고 냉정합니다. 특히 샌드링엄 저택의 내부 공간은 아름다우면서도 위압적인 분위기를 자아내며, 이는 다이애나가 느끼는 감정을 시각적으로 강조하는 역할을 합니다.

왕실의 분위기는 다이애나를 더욱 압박하는 요소로 작용합니다. 가족 구성원들과의 식사 장면에서는 긴장감이 흐르며, 그녀가 행동 하나하나에 대해 감시받고 있다는 느낌을 줍니다. 특히, 왕실에서 그녀를 감시하는 역할을 맡은 경호원 알리스터 그레고리(티모시 스폴)의 존재는 다이애나에게 더욱 큰 부담을 줍니다. 그는 친절한 듯 보이지만, 사실상 그녀의 모든 행동을 감시하며 왕실의 규율을 따르도록 강요합니다.

영화는 또한 왕실 내부에서 다이애나가 처한 외로움을 강조합니다. 샤를로트와 해리 왕자를 제외하면 그녀가 마음을 터놓고 이야기할 수 있는 사람은 거의 없습니다. 심지어 왕실 내부의 스태프들조차 그녀에게 지나치게 형식적인 태도를 유지하며, 이는 그녀가 더욱 소외감을 느끼게 만듭니다.

이러한 차가운 분위기는 다이애나의 심리 상태에도 직접적인 영향을 미칩니다. 그녀는 점점 환각을 경험하며, 과거의 인물인 앤 불린(헨리 8세의 왕비이자 처형당한 인물)을 떠올립니다. 이는 다이애나가 자신도 앤 불린처럼 결국 왕실에 의해 버려질 운명이라는 불안감을 반영하는 요소입니다. 영화는 이러한 심리적 요소를 적극 활용하여 다이애나가 느끼는 불안과 두려움을 더욱 실감 나게 전달합니다.

결국, 영화 속 왕실의 폐쇄적인 환경은 단순히 배경이 아니라, 다이애나의 심리적 갈등을 더욱 극대화하는 장치로 기능합니다. 영화는 그녀가 이 억압적인 환경에서 벗어나기 위해 어떻게 스스로를 찾고자 했는지를 감각적으로 그려냅니다.

 

3. 크리스틴 스튜어트의 연기와 영화적 연출

스펜서에서 가장 돋보이는 요소 중 하나는 크리스틴 스튜어트의 압도적인 연기입니다. 그녀는 다이애나의 불안정한 심리 상태를 세밀하게 표현하며, 관객이 그녀의 감정을 고스란히 느낄 수 있도록 만듭니다. 특히 그녀의 몸짓, 눈빛, 목소리 톤은 다이애나의 내면적 고통과 불안함을 완벽하게 전달하며, 이는 단순한 모방을 넘어 캐릭터를 완전히 체화한 연기로 평가받습니다.

영화의 연출 방식 또한 독특합니다. 일반적인 전기 영화처럼 다이애나의 일대기를 보여주는 것이 아니라, 특정한 며칠을 집중적으로 다룸으로써 그녀의 내면을 깊이 탐구합니다. 카메라는 그녀의 시선을 따라가며, 관객이 직접 그녀의 심리를 경험하는 듯한 효과를 줍니다. 또한, 영화는 현실과 환상을 넘나드는 연출을 사용하여 다이애나의 심리적 불안과 고립감을 더욱 강하게 부각합니다.

영화의 색감과 음악 역시 중요한 역할을 합니다. 어두운 색조와 조명이 강조된 장면들은 다이애나의 감정을 더욱 극적으로 표현하며, 클래식한 오케스트라 음악과 불협화음이 조화를 이루어 긴장감을 극대화합니다.

 

결론

스펜서는 단순한 전기 영화가 아니라, 다이애나라는 인물이 느꼈을 법한 감정과 심리를 깊이 있게 탐구한 작품입니다. 크리스틴 스튜어트의 연기, 감각적인 연출, 강렬한 분위기가 결합하여 관객에게 잊을 수 없는 경험을 선사합니다. 다이애나의 자유를 향한 갈망과 왕실의 억압적인 분위기를 섬세하게 묘사한 이 영화는, 그녀의 삶을 새로운 시각에서 바라볼 수 있는 기회를 제공합니다.